Victoria Monét: Profil a rozhovor

Foto: Emma Robertson

Profil Victorie Monét

Jméno: Victoria Monét McCants
Datum narození: 1. května 1989
Místo narození: Atlanta, Georgia, Spojené státy
Povolání: Zpěvačka, skladatelka

Nové album Victorie Monét vyjde v létě 2026.

Autor původního článku: redakce

Rozhovor s Victorií Monét

Paní Monét, jako zpěvačka a skladatelka oceněná Grammy, pamatujete si na první text, který vás opravdu dojal?

Nemyslím si, že to byly nutně texty, ale cítila jsem se opravdu dojatá a jako bych něco dosáhla, když jsem poprvé šla do studia nahrávat. Bylo to pro mě jako skladatelku opravdu důležitý moment, slyšet svůj hlas zpět, dělat malé změny, vrstvit harmonie… Tuto nahrávku mám dodnes.

Ilustracni obrazek k clankku — Ilustracni obrazek

Začala jste jako textařka psaním básní jako dítě, že? Zdá se, že psaní písní vám šlo přirozeně.

Nepovažovala bych, že mi slova vždy snadno přicházela, protože jsem byla ve skutečnosti velmi stydlivá, když jsem vyrůstala! Nebo možná myšlenky přicházely snadno, ale způsob, jak je vyjádřit, nebyl vždy snadný. Vždy jsem se rozhodovala, zda něco říct nebo ne, nikdy jsem neměla odvahu říct to tak, jak bych chtěla. Takže psaní písní pro mě bylo určitě způsobem, jak se vyjádřit a mít deník, místo, kde mohu sdílet, co cítím v průběhu let. Vždy jsem k tomu tak přistupovala, takže je zajímavé poslouchat zpětně a přemýšlet, jako: „Proč jsem byla tak posedlá tou situací? Teď se od ní cítím úplně odpojená!“ (Smích) Ale většinou jsem ráda, že mám své psaní jako zdroj.

„Při psaní nemyslím nutně na tyto cíle, ale vždy se snažím být upřímná, autentická a zranitelná.“

Jaký je dynamika být docela stydlivá a zároveň být umělkyní? Bylo pro vás náročné zpívat tyto osobní texty před fanoušky a publikem?

Oh, vždycky jsem nervózní — jen některé koncerty jsem více nervózní než jiné, a myslím, že to souvisí s jistotou ohledně koncertu, kdo vím, že je v publiku, jak velké je publikum. Myslím, že je pro mě vlastně snazší vystupovat před větším publikem, protože je vidíte o něco méně. U menších koncertů můžete vidět a slyšet reakce lidí, vidíte jejich výrazy tváře, a je to taková okamžitá recenze koncertu. Je to bližší a intimnější, můžete také cítit jejich energii. To může být opravdu intimní. Ale myslím, že jsem na svém nejlepším, když jsem kreativní, a to může být vystupování, ale to může být také ve studiu, to může být vaření, výroba keramiky, malování, kreslení s mou dcerou. Miluji být spojena s těmito kreativními věcmi v mém životě a neberu to jako samozřejmost.

Často jste také zvukovou inženýrkou pro svou vlastní hudbu. Tato zkušenost vám musí dávat hodně autority, abyste vytvořila přesně tu hudbu, kterou chcete.

Absolutně, jsem velmi nadšená, že mám tuto produkční zkušenost, miluji pracovat na svých vlastních věcech oproti tomu, abych musela komunikovat přes něčí rameno. Ráda jsem praktická, mohu sedět a zkoumat své nápady sama. Je to určitě důležitá dovednost, kterou jsem ráda, že jsem se naučila a kterou nadále využívám, víte, na mém novém albu, které vyjde toto léto, jsem nedávno sledovala dokument o Thrilleru Michaela Jacksona a začala jsem objevovat, na jaký mikrofon často nahrával, a pak jsem ten mikrofon použila pro sebe. Nahrávala jsem v hlavní místnosti se sluchátky a tímto mikrofonem a myslím, že můžete cítit ty jemné rozdíly. Také jsem se cítila velmi inspirovaná RnB z 90. a začátku 2000. let, ale také hudbou z 40. a 50. let. Byla to opravdu zajímavá inspirace, všechny tyto dynamické harmonie, hraní s reverbem a zpožděním, a udělat to opravdu velkolepé a bohaté, pokud jde o produkci… Bylo to tak zábavné objevování. Pracovala jsem také velmi pilně na svém hlasu, takže doufám, že fanoušci uslyší ten růst.

Když jste vydala video pro svůj singl „Let Me“, jeden z komentářů na YouTube byl: „Victoria přináší zpět skutečné RnB.“

(Smích) Myslím, že je to hezké slyšet, ale cítím, že srovnávat dnešní RnB s RnB z 90. let by bylo jako to, co dělali naši rodiče, poslouchali populární hudbu a říkali, že se to nedá srovnat s tím, co měli v 60. a 70. letech, víte? Hudba se neustále mění! Mým cílem bylo opravdu jen dělat to, co mi v době tvorby připadalo dobré, a tak o tom je „Let Me“. Nesnažím se mít na zádech plášť, abych něco přinesla zpět. Pokud tyto písně přinášejí lidem nostalgii, miluji to! Miluji, že život může mít tyto zvuky nebo vůně, které vás vrátí do určitého momentu ve vašem životě. Myslím, že to je zvláštnější způsob, jak na to pohlížet.

Další píseň, o které jsem přemýšlela, je „On My Mama“, která oslavuje vypadat a cítit se nejlépe jako žena. Jaké to bylo napsat něco takového?

Tuto píseň jsem napsala po porodu, takže jsem zkoumala nové druhy emocí a témat ve skladatelství, znovu jsem se otevírala! „On My Mama“ je pro mě takové pozitivní potvrzení nebo mantra a bylo opravdu zábavné to lidem předat. Necítila jsem se kázat, ale stále to působilo jako něco, co by mohlo lidi povznést. Při psaní nemyslím nutně na tyto cíle, ale vždy se snažím být upřímná, autentická a zranitelná. A protože se sociálními médii už se potýkáme s tolika srovnáními… Takže je pro mě důležité vkládat tyto zprávy do světa, ty písně, které vám pomohou cítit se lépe o vašem dni nebo o sobě.

Jak se jako umělkyně vyrovnáváte se sociálními médii? Snažíte se od nich trochu odstoupit?

Snažím se co nejlépe oddělit a občas se od nich vzdálit, a pak se vrátit na sociální média, když je to nutné. Je to trochu obtížné, protože je to moje práce. Je to další část mé práce ukázat více ze sebe, protože jak šíleně to zní, je to spotřebitelská potřeba. Je těžké rozhodnout nebo rozluštit, kdy sdílet, kdy nesdílet a co by bylo pro mě jako umělkyni nejlepší.

Procházím těmito otázkami jako normální člověk, takže si dokážu představit, že je to ještě těžší jako veřejná osobnost.

Ano, myslím, že mnoho z nás jako umělců tím prochází, a je hezké slyšet, že nejsme jediní. Všichni se můžeme vztahovat k tomu, i když se všichni snažíme vykreslit tento obraz, že jsme sebevědomí nebo jsme si jisti, že to je něco, co jsme chtěli sdílet. Hluboko uvnitř… Nevím, jestli je to dnes správné, ale to je to, co nás činí vztahovatelnými a více lidskými, protože jsme si mnohem podobnější, než si někdy uvědomujeme.

Jsem si jistá, že je také hodně tlaku sdílet více, více publikovat, být aktivnější, dělat více věcí, pracovat tvrději, když máte nové album nebo jdete na turné.

Určitě je tlak, protože je pravda, že hybnost může být ztracena. Přemýšlíte o tom, že na vás lidé zapomenou, lidé se přesunou a změní směr své pozornosti. Všimla jsem si obecně, že tento svět chválí tvrdou práci a nedostatek spánku, skoro jako by se tím chlubil. Ale efekt, který to může mít na váš duševní stav a kvalitu vaší práce, je důležitý. Myslím, že je důležité, abychom změnili paradigma a narativ, že přepracování je vlastně pozitivní věc, a jen se ujistit, že kvalita nad kvantitou je zpráva. Takže se opravdu snažím tyto tlaky utlumit a jen jít vpřed s vírou a odvahou a sebevědomím a vědět, že všechno, co jsem udělala, bylo všechno, co jsem měla udělat.