Foto: Emma Robertson

Viviane Sassen, známá fotografka, se zamýšlí nad tím, zda umění vždy začíná u sebe sama. Podle ní je každé umění určitým druhem sebevyjádření. Když pracuje jako umělkyně a má naprostou svobodu, může se plně vyjádřit. I když to nemusí platit pro komerční práci, kde musí splnit požadavky klienta, věří, že i abstraktní nebo konceptuální umění vždy něco říká o umělci.

Autor původního článku: redakce

Je pro vás snazší vyjádřit se prostřednictvím vaší práce v průběhu let?

Například nyní dělám velké koláže, které mohou být obrovské a pokrývají celé stěny. Často vypadají jako monstrózní bytosti, protože pracuji s mnoha různými prvky. Myslím, že když jsem byla mladá žena, neměla bych odvahu to udělat. Člověk roste časem jako osoba, jako žena. Trvá to, než najdete svůj hlas. Samozřejmě jsou i mladé ženy, které už mají obrovskou sílu se vyjádřit a jít do toho naplno, ale pro mě to opravdu trvalo čas, než jsem se tam dostala. Musela jsem zažít více v životě a projít mnoha různými fázemi. Přechod byl osvobozující! Žena, kterou jsem byla, když jsem dělala ty rané autoportréty, měla ještě dlouhou cestu před sebou!

Neoznačené 068 z Roxane II 2017 — Neoznačené 068 z Roxane II, 2017

Vaše autoportréty byly jednou z vašich prvních prací jako solové umělkyně, hned poté, co jste přestala modelovat a začala sama fotografovat.

Ano, pracovala jsem jako modelka nějakou dobu, když jsem byla mladá, a vždy jsem cítila, že to není pro mě. Byla jsem příliš plachá. Byla jsem velmi sebevědomá a vždy jsem pracovala s těmito mužskými fotografy, kteří se snažili ze mě dostat něco, co jsem nebyla připravena nebo ochotna dát. Často to bylo o určitém druhu erotiky, smyslnosti nebo sexuality… Byla jsem prostě tak mladá. Byla jsem zelená jako tráva a cítila jsem se velmi nepříjemně s jejich pokyny, říkali mi, abych se milovala s kamerou nebo našpulila rty nebo předstírala, že jsou mým přítelem. To bylo v době, kdy jsem zažívala své první sexuální zážitky, víte, měla jsem svého prvního přítele, a tak jsem stále velmi zkoumala, co to všechno znamená a co pro mě znamená tělo, co jsem byla připravena dát nebo ukázat. Takže to všechno bylo určitě důležité v tom smyslu, že jsem v určitém okamžiku vzala tu kameru a začala dělat tyto autoportréty, protože to byl způsob, jak si znovu přivlastnit svůj vlastní obraz a své tělo.

Je to důvod, proč vaše fotografie často obsahují prvky tajemství? Některé z vašich novějších prací zaměřených na tělo vlastně většinu těla úplně skrývají.

Už dlouho mě fascinuje myšlenka ukazování a skrývání. V jednom z raných rozhovorů si pamatuji, že jsem se popsala jako plachá exhibicionistka! (Smích) Takže když jsem fotila sama sebe, nebo dokonce ve své umělecké fotografii, málokdy byste viděli obličej i tělo. I s kolážemi, které jsem zmínila, někdy bude tělo zakryté nebo rozřezané, nebo bude jen končetina viditelná, nebo použiji určité úhly nebo kompozici k zakrytí něčeho… Přemýšlení o těle je opravdu o transformaci. Nikdy to není jen tělo, víte, nikdy to není jen fyzický objekt těla, je tu také tento podtext, který je mnohem více emocionální nebo dokonce metafyzický nebo se zabývá myšlenkou mytologie nebo archetypu.

Myslíte si, že můžete cítit například své vlastní emoce, když se podíváte zpět na fotografie, které jste si pořídila?

Tehdy jsem dělala mnoho portrétů, kde byste mě viděli v obtížných pozicích nebo jakoby skrytou, v chladných prostředích, nebo například jsem udělala celou sérii autoportrétů v opuštěné nemocnici, někdy dokonce s lékařskými prvky. Můj otec byl lékař, takže se samozřejmě hodně zabýval tělem, a myslím, že mě to ovlivnilo, protože když jsme se po několika letech života v Africe vrátili do Holandska, měl ve svém domě ordinaci praktického lékaře. Vždy se hodně mluvilo o nemoci a smrti, takže jsem dlouho měla takový existenciální strach ze smrti. V určitém okamžiku jsem také onemocněla, když jsem cestovala v Indii, měla jsem takový zážitek mimo tělo, začala jsem halucinovat. Dlouho jsem nemohla svému tělu opravdu věřit. Myslím, že v mé rané práci jsou stopy toho, náznaky té úzkosti a strachu.

Pomohlo vám umění se s tím obdobím vyrovnat?

Myslím, že ano. Myslím, že kamera byla nějakým způsobem katalyzátorem, protože ji používám k pochopení určitých věcí. Strach, a zejména tento existenciální strach ze smrti, je něco, co je těžké vyjádřit slovy. Nemůžete to opravdu pochopit. Nemohla jsem to opravdu pochopit. Pro mě je obraz mým prvním jazykem a cítila jsem, že prostřednictvím obrazů mohu ten pocit lépe vyjádřit a vyrovnat se s ním.

Co vám ještě umění dává? Jak vás uklidňuje nebo živí nebo pomáhá léčit?

Oh, prostě miluji tvoření umění — jen ten proces tvoření něčeho a být v tom okamžiku. Myslím, že tomu říkají stav plynutí, víte, když prostě zapomenete na všechno ostatní a jste jen v tom okamžiku… To je nejlepší. Zvláště když pracuji s modelem nebo dokonce s týmem, často si vybírám pracovat s týmem složeným pouze z žen, a máte také tento úžasný pocit sesterství, kde můžete společně objevovat nové území. To je pro mě prostě úžasné.

Nacházíte více svobody v samotářském tvoření umění? Nebo oba zážitky umožňují tu naprostou osvobozující kreativitu?

Je pro mě těžké odpovědět. Někdy pracuji jen sama a fotím sama bez celého týmu, a miluji ten samotářský proces. Ale mít tuto skupinovou dynamiku umožňuje lidem přinášet věci, které bych si sama nikdy nemohla představit. A to je také velmi inspirující, nemyslím si, že je mezi jedním nebo druhým více spontánnosti. Dokonce i s časopisy a klienty dnes dostáváte více svobody, než byste si mysleli, experimentovat. Udělala jsem v minulosti šílené věci, můžete opravdu jít všude, kamkoliv. Je tu celé spektrum mého umění a všechny mě vzrušují.

Mění se váš proces také s každým projektem? Nebo přistupujete ke všemu se stejným otevřeným přístupem?

No, když pracujete s klienty, samozřejmě jim musíte dát to, co si přáli, ale většinou pracuji velmi plynule, intuitivně. Někdy mám nápad předem, někdy ne. Na začátku jsem v noci snila, probudila se s nápadem a udělala si z něj skicu! Ale roky jsem to nedělala. Dnes prostě jdu na focení, a i když mám velmi silný koncept, i když předem hodně pracujeme, snažím se udržet své focení velmi hravé. Snažím se vytvořit prostředí pro šťastné náhody, kde se mohu dostat do toho plynutí, o kterém jsem mluvila. Miluji experimentovat a hrát si. To je, když opravdu vzkvétám.